展柜设计与艺术、建筑设计相似，可以形成不同的风格特征，这既是区分展柜审美倾向的一种方式，也是展柜设计走向成熟的标志。正如徐恒醇所说“风格是对形式的抽象，当一种类型的产品构成一定的审美形象时，它的相对稳定的形式特征便升华为一种风格。风格是设计文化中高层次的问题，构成了设计美学中一个特有的范畴。”

   风格的含文

    “风格（ style）”一词来源于希腊语，本意指的是为了在深蜡版上写字而使用的“雕刻刀”，转而引申为在笔迹上表现出来的“字体”，“表示组成文字的一种特定方法，或者以文字装饰思想的一种特定方式”，以后又转用于修辞学或文体论，指文章的文体、笔调、语调、文风等，再后来才扩展到整个艺术领域。美术大词典里指出：风格意味着一种作品群的特殊形式或者技法。至16世纪后，这一用语大多被用于造型艺术上面，到18世纪，“风格”概念被定义为“艺术所恒定的某种样式”。19世纪中叶，“风格”概念被作为一种方法论，而成为设计、艺术史学基础的中心概念。现在所讲的“风格”一词主要用来指称各门艺术类别中艺术作品的整体特色，是style（英、法语）或 sti1（德语）的汉译名称（陈望衡，2000）。

    在我国，风格的概念最早出现于汉魏时期，起初称为“体”，如魏文帝曹丕的文学评论著作《典论·论文》就对文章的文体风格和作家的个性人品进行了分析，南朝刘勰在《文心雕龙》中所讲的“体性”也是风格的意思，他将文艺风格归纳为“八体”：“一曰典雅，二曰远奥，三曰精约，四曰显附，五曰繁缛，六曰壮丽，七曰新奇，八曰轻靡。”而“风格”一词起初不是用来区分文学和艺术，而是用来品人，评价人的体貌、德性和行为特点。如晋代葛洪在《抱朴子·疾谬》中说：“以倾倚申脚者为妖妍标秀，以风格端严者为田舍朴騃。”《世说新语·德行》中也有“风格秀整，高自标持”，都是指人的才性和风度品格。而后，风格一词被广泛应用于文学评论及艺术评价领域，与体性、风骨、境界等内容相关联。如刘勰《文心雕龙·议对》中有：“及陆机断议，亦有锋颖，而腴辞弗翦，颇累文骨，亦各有美，风格存焉。”宋司马光在《虞部郎中李君墓志铭》中提到：“君喜为诗，有前人风格。” 清袁枚《随园诗话补遗》卷五中有：“蔡（指蔡正衫）专主风格浑古，燕（指燕山南）专尚心思雕刻。”这里都是指文艺作品的格调与特色。

    广义的风格，可以指文艺作品的时代风格、民族风格、地域风格，是建立在共性及近似特征基础上对差异性的区分和归类，这种区分既存在整体上的模糊性，也保持了对个体具体性的认同。首先，风格是对具有共同特性的一类事物的抽象概括，其能够阐释该类事物的典型特征；同时，风格还是具体的，是对存在着的艺术品特征的描述，风格不是附加于艺术作品的，也不能把艺术品的各个部分统一起来。

    就产品风格而言，主要有两大类：风格质化和风格量化研究，前者是通过叙述性的风格现象描述，后者则为科学性的定量分析探讨风格的程度及风格的测量。前者在于收敛风格的要素，后者在于发散风格的运用。关于风格概念和定义的探讨至今尚无明确定论。