和齐彭代尔一祥，赫普尔怀特在他的设计书籍出版后才出名，不幸的是，他的《展柜师及软包师指南》在他死后的1788年才出版发行，他没能活着享受应得的名誉。他的作品有精美而优雅的女士桌、绅士桌、茶桌、沙发和椅子，一直到現在它们仍然是具有高度评价的英国展柜。椅背形式包括盾形、心形、圆形和椭圆形。饮食习惯在很大程度上影响着展柜，各式各样的茶具和餐具都是必需品，独立的餐厅使餐边柜无论是在重要性还是在其专门化的形式上都达到了一个新的高度。其中有一种由三部分组成的餐桌，中间是落叶形的中心活动翻板，两头各有一个半圆形边桌。
赫普尔怀特利用镶嵌来丰富简单的形式，而不是去掉装饰。东印度和西印度群岛产的椴木、黄杨木、略微有曲线的紫檀木和有着丰富色彩和纹理的巴西树种——红木、斑木、黄檀木和郁金香木，这些材料充斥着展柜装饰市场。细条线形镶嵌强调了抽屉和门的轮廓、桌顶板和腿部线条，为了不掩盖直线条和柔和的曲线，雕刻简约轻浅。具有代表性的威尔士王子风格特点在盾形、卵形和方形的椅背上得到体现，椅背由纤细的带有凸线装饰或凹槽的腿支撑。
亚当的许多设计与华丽的法国样式相类似，而赫普尔怀特最巧妙地设计是女子卧室用的轻巧小桌，它与洛可可风格很类似。尽管与洛可可对立，这些新古典主义的展柜仍然被认为是用木材制作的最优雅的设计。
赫普尔怀特的《展柜师及软包师指南》一书中的序言能帮助我们更好的理解他的设计。
“将优雅与功能统一，实用与舒适融合，这是一件困难却又光荣的任务。不管我们接下来的工作有多么的成功，那都不是由我们说了算，而是由广大群众决定的。也许可以这样说，尽我们最大的努力去完成一项工作，这项工作的成果对技工将会非常有用，并且能为绅士提供服务：基于此考虑，在完成安装整套的展柜后，我们的想法就被激发了，就是去选择那些最可能被经常用到的图案，去清晰地描绘它们。因此参加时尚展览就很有必要了，一方面是为了检验最终的建议是否可行，另一方面是为了传播室内展柜英式风格的品味。
英式品味和手工艺在之后的时间里被周边国家广为推崇，而事物总是多变的，特别是流行趋势的多变，使得前人的工作对现在来说没有什么用处，只能误导那些试图在各种有关室内展柜的文章中寻找英式品味的外国人。
同样地，我们国家的农民和手艺人，由于他们远离都市，所以无法准确及时地了解当下的展柜流行趋势。希望我们的工作会逐步使他们接脱这些困境。我们的实用理念是建立在适应上流社会生活的基础之上的。我们自认为付出的心血和汗水没有白白浪费。
在伦敦的市民看来，我们图册上的产品都是新颖的，虽然我们的设计是紧随新潮或者流行的式样，但也有目的地忽略一些只是新奇却可能明显违反行业即成规则的部分。这些设计师们仅仅提出一些突发奇想的概念，如果把一些常规的因素考虑进去后就会产生不尽如人意的效果。我们认为，要适当避免这些幻想，坚持实用主义。在这本售价颇低的小册子里收入了近300种不同样式的展柜，最大的希望是能够得到大家的喜欢和鼓励。从这个意义上来说我们是渇望得到回报的，尽管我们并不自诩自己的设计能够有超凡的优势，但如果这些展柜首先能被普通的年轻市民阶层所青睐，进而也许有机会被更高层次的人接受，我们就不胜欣慰了。”
赫普尔怀特很直接地表明了他的意图。首先，将优雅与实用相结合，这是18世纪优秀设计师的明确目标，他们的顾客有相同的期待。这些展柜图有助于工艺师生产展柜，同时能帮助客户做出选择。
关于英式风格和潮流的讨论是最重要的，如果英国担任的是引領潮流风尚的角色，那么其设计必须要新而且充满现代感，不能依赖以往的例子。老旧的样式只能满足一些“外地人”和住在远离时尚中心的“所谓圈内人”。他也特別提醒伦敦人不要乐于看见一些轻浮的噱头，真正的设计师要的是以尽可能最优雅的方式展现出实用且能经受时间考验的设计，赫普尔怀特的成功毋庸置疑，因为他的设计主登受住了长达两个多世纪的考验，依然历久弥新，备受推崇。
