这一时期，法国的展柜设计对室内建筑和室外建筑的造型和装饰细节亦步亦趋。后来开始在基本上是中世纪的造型基础上借鉴意大利文艺复兴时期的装饰图案，逐渐地在造型和细节上都表明受到了古典理念的影响。
政治局面不稳定，社会动荡，人们不得不经常迁移，这使人们常使用折叠椅和折叠式的展柜以及相应的被褥，这些展柜、物品使于携带。后来社会趋于稳定，人们开始追求舒适和精致的生活方式，在王室的影响下，新的艺术家也得到了不少赞助人的支持，他们也对这种生活方式推波助澜，出现了许多新的展柜式样。
法国文艺复兴时期的展柜发展可以分为两个阶段:弗兰西斯一世款式和亨利二世款式。弗兰西斯一世款式是第一阶段，它流行于査理八世、路易十二和弗兰西斯一世统治时期。这个时期是一个过渡阶段，意大利文艺复兴和哥特式的图案被应用在基本上是中世纪的形式之中，例如，阿拉伯式或圆拱与哥特式的衣褶式、卷叶花饰和尖拱并用。重要的古典元素包括圆柱、半壁柱（用得更多的是圆柱）常常用怪诞风格的图案来装饰，并且在柱头和模板的顶端雕刻古典的图案如箭与卵饰。围绕着一个中心图案，也许是一条弯曲的饰带或是大枝形烛台进行对称的布局。早期用真实的人体作为设计元素，后来把头部放进圆形图案中或戴上月桂花冠。在文艺复兴后期，精美绘制的裸体被作为图案，开始是深浮雕的，后来改成浅浮雕。
亨利二世款式是第二阶段，包括亨利二世、弗兰西斯二世、査理九世和亨利三世统治时期。在第一阶段，文艺复兴对展柜的影响主要在装饰方面，而到了第二阶段，已在结构、造型和装饰细节等方面全方位地形成了成熟的法国文艺复兴风格。但是这些新的形式明显是建立在国外影响的基础之上的，法国的设计师创造性地加以消化吸收，并建立了法国自己的风格。把建筑的特点移嫁到展柜上具有重要的意义，这些元素包括挑檐、雕带、过梁、壁柱、三角形檐、古典装饰线条、雕刻装饰的细部和女像柱等，有时这些是严格按照经典的比例关系来做的。
